Dentro de la casa de muñecas de FEVERS: el significado detrás de “Motel”, Dolly y su álbum inspirado en cuentos de hadas

La artista alt-pop de Montreal FEVERS está construyendo más que una era musical: está creando un universo. Combinando una estética de muñeca con una narrativa emocionalmente cruda, su sonido se sitúa en la intersección entre el pop onírico y lo alternativo inquietante, evocando comparaciones con Lana Del Rey y Melanie Martinez, mientras mantiene una identidad completamente propia.

Con su más reciente sencillo “Motel,” FEVERS se adentra en una narrativa surrealista y cinematográfica, utilizando la idea de un motel como metáfora de escape, identidad y la búsqueda de pertenencia. Al entrar en una nueva era liderada por su personaje “Dolly” y un álbum inspirado en cuentos de hadas, invita a los oyentes a un universo donde la suavidad y la oscuridad coexisten.

“Construir un universo es mi cosa favorita número uno de hacer música”, dice. “La segunda es que la gente se una a ese universo”.

Hablamos con FEVERS sobre el significado de “Motel”, la evolución de su personaje Dolly y cómo transforma estéticas hiperfemeninas en un pop inmersivo y narrativo, utilizando su obra para explorar identidad, lo queer y la experiencia de encontrar un lugar al que pertenecer.

Construyendo un mundo visual

Uno de sus lanzamientos más destacados, "Unwanted" —publicado en junio de 2023, con su video musical en septiembre— ayudó a establecer el enfoque cinematográfico de FEVERS, combinando narrativas emocionales con visuales impactantes inspirados en el cine.

“‘Unwanted’ fue la primera canción tuya que escuché. Sentí que el video tenía vibes de Pearl. ¡Era increíble y, en mi opinión, muy infravalorado! ¿Puedes contarnos cómo lo filmaron y cómo surgieron los outfits y la locación?”

Le dije a mi videógrafo, Matt, que quería un video inspirado en la película Pearl. Recuerdo que pasamos horas en Facetime intentando construir una historia, quedándonos dormidos con el celular en la cara hasta la 1 a.m. de tanto pensar. Yo encontré el rancho, que estaba a dos horas de Montreal. Como estaba en medio del bosque, nos picaron mosquitos durante todo el rodaje. Pero el lugar era hermoso: montañas alrededor y caballos que podíamos acariciar. Dato curioso: la última escena, donde mi amiga Arielle y yo nos metemos al agua hasta el cuello, no estaba planeada. Teníamos cinco minutos antes de que se fuera el sol y perdiéramos ese cielo rosado y morado. Lo hicimos en una sola toma improvisada. Cuando salimos, el sol ya se había ido y estábamos empapadas y llenas de picaduras. Esa es mi toma favorita.

Esa misma atención al detalle visual evolucionó hacia el mundo completamente desarrollado de Dolly, donde la moda y la identidad son factores clave para formar su universo artístico. Inspirándose en artistas como Lana Del Rey y Melanie Martinez, FEVERS adopta por completo esta estética, muchas veces encontrando piezas en Etsy.

“Paso horas buscando outfits en Etsy, pero recomiendo Vina Of The Valley si quieres algo muy ‘Dolly’”.

Su voz artística comenzó a formarse desde joven, cantando canciones de Lana Del Rey a los 15 años, algo que, según ella, ayudó a moldear su tono. Pero no fue hasta los 19 que empezó a escribir su propia música, un proceso profundamente ligado al autodescubrimiento. Como artista queer, esta perspectiva es ahora central en su obra, tanto sonora como visualmente.

“Fue más o menos al mismo tiempo en el que empecé a descubrir mi sexualidad”, compartió.

“Motel” y la idea de escapar

Si Dolly es el rostro de esta era, “Motel” es uno de sus núcleos emocionales. Esto se vuelve aún más complejo al verlo desde la identidad. Como FEVERS ha compartido en redes, la canción surge como una reflexión sobre estar en el clóset, usando el motel como metáfora de aislamiento, secreto y la búsqueda de un espacio seguro.

Hablemos de tu sencillo reciente, “Motel”. Creo que, para la mayoría de las personas, cuando piensan en un motel imaginan un lugar tranquilo para descansar o una escapada romántica barata. Sin embargo, en tu canción mencionas “the home of the broken dolls, they live inside a dream, you belong in the motel broken baby can’t repair you at all.” ¿Puedes explicar qué te inspiró a escribir esta canción?

Cuando era adolescente, estaba obsesionada con los moteles vintage puramente por su estética, pero ahora los veo como una metáfora interesante. Son un lugar temporal para quedarse, aislado de la ciudad y de todo el ruido, al que vas para escapar. Quería capturar esa sensación en mi canción, que trata sobre alejarse de un “hogar” que no se siente como hogar.

Imagen tomada por la mejor amiga de FEVERS, Eva.

En el centro de esta era está Dolly, un personaje construido a partir de la infancia, la fantasía y la creación de mundos visuales. Inspirándose en cuentos clásicos como Caperucita Roja, Hansel y Gretel, Alicia en el País de las Maravillas e incluso Barbie, FEVERS utiliza a Dolly para explorar inocencia y oscuridad dentro del mismo universo.

“En el video de ‘Motel’ mostraste un lado dulce y otro más atrevido, incluyendo caricaturas antiguas. ¿Veremos más de Dolly en esta era?”

¡Claro! Dolly es la protagonista de mi próximo álbum y aparecerá en todos los videos. El álbum contará su historia, así que es importante que los visuales acompañen ese concepto.

Esa narrativa se extiende al concepto general del álbum.

“‘Apple Pie’ introdujo una historia con el ‘lobo feroz’. ¿Habrá más referencias a cuentos?”

¡Sí! Todo el álbum está inspirado en cuentos infantiles, así que habrá más referencias al Lobo Feroz, Los Tres Cerditos, Hansel y Gretel… y más.

Visualmente, la era también está definida por el color, especialmente el rosa. FEVERS lo describe como una parte clave de su proceso creativo, explicando que los colores la inspiran a escribir bajo la perspectiva de alguien más; a menudo tomando inspiración de imágenes que ella curan, particularmente en Pinterest. Para FEVERS, construir este tipo de universo no es solo una elección estética, es su parte favorita de ser artista.

“El rosa suave me inspira a escribir como si estuviera en los zapatos de una muñeca”.

Es el mundo de FEVERS, y estamos viviendo en él

Para quienes recién descubren su música, FEVERS señala"Apple Pie", "A Thousand Men", y su próximo sencillo “Little Lamb” —el cual llama su favorito de toda su discografía— como la introducción perfecta a su sonido. Juntas, estas canciones ofrecen un vistazo a la narrativa por capas, impulsada por personajes, que define su trabajo.

A medida que continúa desarrollando este próximo capítulo, FEVERS ha sido abierta sobre la escala del proyecto. Lo que antes se esperaba más pronto ahora ha evolucionado hacia una visión más expansiva, con su próximo álbum programado para un lanzamiento en 2026. En un mensaje a sus fans, compartió que el proceso ha sido más exigente de lo anticipado, enfatizando su compromiso de construir no solo un álbum, sino un mundo completamente realizado a través de lo visual, la narrativa y el sonido.

Por Marianna Georgiadis

Sobre la artista

Naomie Rose Latreille, conocida artísticamente como FEVERS, es una cantautora basada en Montreal cuyo sonido fusiona el estilo descarado del girl-pop de los 2000 con la crudeza emocional de la música alternativa. Con sus vocales etéreas de “princesa” y una narrativa inmersiva, FEVERS crea mundos sonoros que elevan a las mujeres y le dan voz a la comunidad queer.

Inspirada por íconos como Lana Del Rey, Melanie Martinez y Marina & The Diamonds, FEVERS transforma historias personales en himnos pop brillantes pero inquietantes. Su distintiva mezcla de dulzura y melancolía la ha diferenciado rápidamente dentro de la emergente escena alt-pop de Montreal. Su segundo álbum está programado para lanzarse este año, incluyendo los sencillos “Apple Pie”, “Motel” y su próximo sencillo, “Little Lamb.”